Kino-Spielfilm nach einem Drehbuch von Roland Zag

1728. Die genial begabte spanische Prinzessin MARIA BARBARA hat dafür gesorgt, dass ihr Klavierlehrer DOMENICO SCARLATTI als Komponist an den spanischen Hof kommt. Dadurch eröffnet sie sich selbst die Chance, endlich als geniale Interpretin wahrgenommen zu werden; und ihm, als Schöpfer innovativer Opern aus dem Schatten seines weltberühmten Vaters ALESSANDRO zu treten.

Zum Hintergrund

DOMENICO SCARLATTI (1685-1757) ist ein Enigma. Wie bei William Shakespeare verbirgt sich das Rätsel seiner Biografie hinter wenigen Fakten und vielen Mutmaßungen:

Was treibt einen Künstler dazu, die einträgliche Karriere als Opernkomponist in Italien aufzugeben, um an den spanischen Hof zu gehen, der vom todessüchtigen, depressiven und perversen König FELIPE V. regiert wird?

Und wie mag man sich erklären, dass er ein Leben im Schatten Farinellis zugebracht hat, des berühmtesten Musikers seiner Zeit, der Abend für Abend den Applaus der großen Masse abholte, während ihm selbst nur der Beifall einer einzigen Person blieb? Paradoxerweise wird es später eben dieser Farinelli sein, der Scarlattis Sonaten vor dem Vergessen bewahrt…

Eindeutige Antworten gibt es nicht.  Doch der Schlüssel für Scarlattis Obsession liegt wohl im Zauber der Prinzessin MARIA BARBARA DE BRAGANCA (1711 – 1758): Einer kongenialen Partnerin für seine explosive Kreativität. Scarlattis Sonaten sind Zeugnisse einer einzigartigen musikalischen Erotik zweier Seelenverwandter.

REVOLUTION OF COMPASSION (AT)

Kino-Dokumentarfilm von Barbara Miller

Der Mensch ist in der Krise. Die Hoffnung schwindet, die Resignation und der Zynismus steigt. Wie soll man ein demütiger Mensch sein, wenn die Welt immer mehr, von vielen akzeptiert, von verantwortungslosen Despoten regiert wird? Auf welchen Abgrund steuern wir zu, wenn alle sagen, man müsse das Klima schützen, aber niemand wirklich das Steuer rumreisst? Wir haben 80 Minuten Screen-Time, um das zu ändern.

Wer hat die Autorität, das Wissen, die Grösse und die Glaubwürdigkeit, den Menschen weltweit die Augen für die heutige Situation zu öffnen? Und wer die Weisheit, Weitsicht und Lebens-erfahrung, konkrete, realisierbare und weltveränderte Lösungen vorzuschlagen?

Wer, wenn nicht der Dalai Lama! Sein ganzes Leben hat Lhamo Döndrub, oder Tenzin Gyatso, wie er mit bürgerlichem Namen hiess, diesen Fragen gewidmet und erzählt im vorliegenden Film von seinen tiefgreifenden Erfahrungen und gibt überraschende und bahnbrechende Antworten auf die drängendsten Fragen der Menschheit heute.

#MALE PLEASURE

Kino-Dokumentarfilm von Barbara Miller

#MALE PLEASURE will sich auf die Spurensuche nach dem Ursprung und den Auswirkungen der heute weltweit immer noch dominierenden Rollenbilder von Männern machen. Welchen Einfluss haben das Patriarchat und jahrtausendealte religiöse und gesellschaftliche Dogmen auf unser Verständnis von Männlichkeit und männlicher Sexualität? Wie sehr sind Männer auch heute noch in den archaischen Vorstellungen, was ein „richtiger“ Mann ist, gefangen? Und welche Alternativen und neue Formen gibt es heute, damit sich auch Männer endlich von den autoritären Doktrinen befreien und sich eine neue, zeitgemässe Definition von Männlichkeit etablieren kann?

SOLO (AT)

Kino-Spielfilm von Matthias Günter

MICHAEL, ein ambitionierter Gitarrenlehrer Mitte dreissig, nimmt seinen in einer schweren Lebenskrise steckenden Freund Luc in der Wohnung auf, die er gemeinsam mit seiner langjährigen Partnerin bewohnt. Während sich das Paar fürsorglich um den Gestrandeten kümmert, kommt Michael seinem lang gehegten Traum einer eigenen Musikerkarriere näher. Doch als Luc sich unerwartet künstlerisch zu entfalten beginnt, scheint Michael plötzlich nichts mehr zu gelingen. Blind vor Neid beginnt er, die Wiederauferstehung seines Freundes heimlich zu sabotieren, während er nach Aussen seine Rolle als hilfsbereiter Gastgeber zu wahren versucht. Noch ahnt er nicht, wie nahe am Abgrund er sich bewegt. SOLO zeichnet das Portrait eines vom Neid geplagten Musikers, der seine eigenen Ideale verrät. Durch ein vielschichtig waberndes Beziehungsviereck werden im Film die folgenden Themen behandelt: Neid, Freundschaft, mimetisches Begehren, Selbstverwirklichung und Selbstbetrug. Dieser Spielfilm erzählt ein Drama, welches durch die Tragik der Hauptfigur und die beiläufige Erzählweise auch humorvolle Momente erzeugt. Der Film soll möglichst wirklichkeitsnah, an Originalschauplätzen und im echten Berner Musiker-/Künstler Milieu inszeniert werden. Während die vier Hauptfiguren mit Schauspielerinnen und Schauspielern besetzt sind, werden die meisten Nebenrollen von „authentischen“ Laien gespielt, wie Günter es bereits bei seinem ersten Kinospielfilm „Wintergast“ getan hat. Die Kulisse des paradiesisch wirkenden Berner Sommers bildet den grösstmöglichen Kontrast zu der inneren Zerrissenheit der Hauptfigur Michael.